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歌劇 | 台灣 | 台中國家歌劇院 |四百年來歌劇世紀裡最絢爛的作品 |馬斯內歌劇〈灰姑娘〉

台中國家歌劇院將於今年12月14日至17日演出馬斯內（Jules Massenet）的歌劇〈灰姑娘〉，11月10日為演出前記者會，邀請了資深樂評人焦元溥與這次演出的聲樂家黃莉錦、趙方豪、羅俊穎，以及聲樂指導徐嘉琪，與記者及藝評人暢談其精彩的製作呈現。



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馬斯內（Jules Massenet）的歌劇〈灰姑娘〉由法國當代舞台劇、歌劇導演羅杭．佩利（Laurent Pelly）進行執導，以故事繪本作為舞台設計的改編，風格強烈且充滿奇異。〈灰姑娘〉從未於台灣演出過，實際上也極少在國外演出，「馬斯內的《灰姑娘》不僅在臺灣沒有演過，在國外也很少演，因為難度太高了！」焦元溥表示。

灰姑娘主題在歌劇史上不斷地進行改編，最為人熟知的是羅西尼，另一個就是馬斯內的版本。兩者之間的差別來自於羅西尼不太會「神仙」故事，因此歌劇並無幻境，幾乎都為現實故事；然而在馬斯內的版本中，仙境極為重要，特別是王子與灰姑娘相遇的豪華皇家舞會，各種美麗的服裝，需要非常多的製作經費，這次的版本也是不惜血本、四國的聯合製作。這次由四國聯合製作，不惜血本地為表現出華麗的佈置和服裝。

馬斯內畢生寫了25齣歌劇，統霸了19世紀後半的歌劇舞台，當時的觀眾，也就是當時的巴黎人是人類史上、也是有歌劇的4百年來，看歌劇最頻繁、見識最多、看歌劇看成精的一群觀眾，〈灰姑娘〉就來自如此絢爛的藝術饗宴。〈灰姑娘〉的音樂也是劇中的一大重點，為營造出故事的童話與傳說感，馬斯內使用了大量樂器，包含柔音管等等較早期的樂器，創造出既古雅又新穎的氛圍。若說《灰姑娘》沒有特別突出洗腦的主題曲，焦元溥幫它圓了場：不如說從頭到尾都非常好聽。



飾演劇中父親的聲樂家羅俊穎則提到，由於在那個時代的聽眾已與當代觀眾要求漸漸地相似，不只是想聽到歌手唱，也希望能看到演，法國歌劇與義大利歌劇很不一樣的地方，正是它的台詞都非常地精準，表達了所有細膩的情節在裡頭。而同樣飾演父親的聲樂家趙方豪也提到了馬斯內的〈灰姑娘〉具有喜歌劇的氛圍，除了浪漫之外也具有歡樂的元素，很少能有將兩者揉合得那麼好的作品。

 

法國作為文學大國，馬斯內在台詞與音樂間也下足功夫，「不僅在音樂上的處理，在語韻上也非常清楚歌者需要被幫忙什麼」飾演神仙教母的聲樂家黃莉錦說，在法文裡頭與音樂的流動其實對於歌者有相當大的幫助。聲樂指導徐嘉琪補充道，馬斯內的細膩呈現在樂譜的細節中，從接觸音樂到進入角色當中，讀譜上花了許多時間，也特別談到在其他劇本或許會使用文字去記述，但馬斯內可以用一個圓滑線、一個跳音，從和聲的變換能夠完全地激發出歌者的潛能。焦元溥補充道，整部歌劇就像一頂皇冠，每首曲子都像皇冠上細緻打磨的寶石，值得細細品味。

 


故事中發生了許多事，焦元溥說到，必須要看到歌劇的最後一刻，才能明白究竟這些都只是灰姑娘的夢還是真實的。焦元溥舉例，歌劇中掉的不是玻璃鞋，而是水晶鞋，設定成神仙教母送給她的護身符，讓她穿了水晶鞋，就不會被後母與姊姊們認出來；劇中的馬車、王子、舞會，都像是灰姑娘的一場夢；王子問灰姑娘的名字是什麼？她回答「我不過是個會消失的夢。」

 

由旅德指揮林勤超攜手國內外聲樂家，與國家交響樂團（NSO）、NTT歌劇合唱團一起演出的馬斯內歌劇〈灰姑娘〉，樂評人焦元溥表示，兩場在台中歌劇院的演出都非常熱賣，如果想看見這樣華美精彩的歌劇大家也要加緊把握機會！

 

文/柏森

圖/台中歌劇院


馬斯內歌劇《灰姑娘》| Cendrillon by Jules Massenet

日期 | 2023年12月14至17日

場地 | 台中歌劇院 

 

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