Philosophical Dialogue between Light and Shadow: Mei Chen Tseng solo exhibition
【藝文資訊 - 台灣】
繪畫展延於物體的表面，其透視觀點亦延伸至物體的增減與色彩變化。一個物件距離眼睛越遠，消逝的體積與顏色，也與得到的退移成等比。因此，繪畫即是哲學，因為哲學討論的即是消長的運動。------達文西《論繪畫》
觀看的方式與角度，決定物件的大小與顏色，因此萬物沒有絕對，沒有定論，一切都隨著心念轉動，這個道理不僅哲學更是許多宗教思想對萬物的詮釋。對我來說創作即是記錄、觀看、重組、詮釋周遭的世界與每日接收的資訊、人事，透過不一樣的輸出方式，表達。同時，清楚明白，一切都是不定，都在運動，都只是表面的存在。因此，我試圖以刻畫的方式，想藉由向下的力量稍微拖緩流動的時空，也許在表面2米釐的刻畫之下，在每天面對書架上一塊塊看似不變的母版前，奢望也許可以激起幾道漣漪駐足幾秒的永恆。
達文西認為繪畫即是哲學，木口木刻版畫亦然，更甚的是它將線條的呈現過程完整記錄於結果，讓時間的消逝與增長也成為作品的元素。有人稱木口木刻版畫為drawing with light「用光線繪畫」，版畫家在黑色的畫布上用刻刀一吋吋釋放光線，「光」為信息的傳播媒介，同時也是時間的衡量標準之一。木口木刻版畫提供藝術家對身邊事物的觀察一個特殊、浪漫的表達媒介，也許技法不再是當代藝術的重點，但唯有對一個技法的真正駕馭，才能明白它表現事物不可取代的觀點。
因此，本展覽中的《漏失翻譯》系列透過時間、空間與光的線條觀點，重新詮釋三位我敬佩的藝術家：米開朗基羅、葛飾北齋與威廉・布萊克的作品；以最「不變」的刻畫方式詮釋以「變」為核心概念的《易經八卦》對宇宙運行規律的思考和理解、不變與萬變，以對易經卦象的詮釋，通過空間與觀者的互動，引發對易經哲學的思考和體驗。《廣島》、《岩岸》、《家庭相簿》都是我對身邊事物的觀察與感知，希望透過木口木刻的光影將記憶留在流動的影像中。
曾美禎個展 —「光影的哲學對話 」
"Philosophical Dialogue between Light and Shadow: Mei Chen Tseng solo exhibition"
展期｜2023.8.08 ~ 8.26
開幕暨座談會｜2023.8.12 15:00
與談人｜典藏 簡秀枝社長
地點｜日帝藝術 台北市北投區承德路七段286號3樓
電話｜02-28201558