桑塔格在《疾病的隱喻》中如是說：「瘟疫總被看作是對社會的審判。」當我們討論瘟疫的時候，我們實際討論的其實是社會。瘟疫可以是一種病毒，也可以是一場運動，它抑是一股思潮。因為它們同樣具備「傳染性」，同樣會造成一群人與另一群人的隔絕與對立。任何關於瘟疫的作品，內核都是類似的。
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羅靜雯導演的《防疫禁區》首映於2010年，那時沙士過去7年，人們記憶猶新。如今該劇重演，經歷新冠三年的洗禮，觀眾看後更是別有一番滋味在心頭。不明就裡的觀眾可能以為這是新創作的劇目，實在是因為它和剛剛過去的歷史太貼題了。劇中G城的V病毒，不僅威脅著人們的健康，亦令人與人之間關係緊張。
在病毒陰霾的籠罩下，一系列平時不經覺的衝突浮現出來，例如醫生的操守倫理，記者的職業倫理，公司的商業倫理，政府的管治倫理。當事情上升到倫理層面的時候，就變得異常複雜。羅素認為：「真正的倫理原則是把人人同等看待。」但病毒的副作用首先在於，它讓人們不再可能「同等」，被迫必須做出抉擇。
當然，或許是因為有太多衝突想要展現，駕馭眾多線索遂成為導演需要面對的巨大挑戰。有時候想要表達的東西太多，反而令劇本無法聚焦，分散觀眾的注意力。劇中的每個主要角色，無論是醫生、記者、財閥、官員，還是中央車站裡蟄居的病毒未亡人群，他們都有待導演更加深入地挖掘其內心的掙扎與故事。
在演出後的交流中，羅靜雯坦言劇本和十年前基本上沒有做太大改動，比較大的區別是突出了中央車站地底人工隧道的部分，交代了旁述者少女能夠長大成人的原因。這個改動值得激賞，它進一步增加故事的隱喻性，擴大遐想空間。中央車站之於G城而言是「地下」，而地底隧道之於中央車站而言又是「地下」。
人們通常把一些次文化群體歸為「地下」（如「地下搖滾」），主流社會沒有他們的生存空間，而他們也不願或不能融入主流社會。「瘟疫」是一個重要的客觀變量，硬生生把我們分為「地上」和「地下」。「地下」無法消除，永遠存在，如果我們對他們視而不見，那麼我們所認知的社會可以說是不完整、不健全的。
於是我們又要追問，如何才能對社會建立完整認知呢？《地下紐約》的作者凡卡德希給出一種方法論，認為「需要一種不是建基於社區而是更多地著重於網絡連接的社會學」。他還說：「紐約不一樣，這座城市需要自己的社會學。」筆者認為這句話同樣適用於香港，《防疫禁區》正是這種「社會學」的一個腳註。
文 | 余來（金融從業者，歷史人類學碩士）
圖及影片 | 影話戲
防疫禁區 | Cinematic Theatre 影話戲 |觀賞日期
📅 日期｜2023 年 10 月13日
🕙 時間｜20:00
地點 | 牛池灣文娛中心劇院
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