@文：洪瑋伶
@圖：黃明川提供
自2014年3月開始，嘉義出現除了「陳澄波」之外，另一種談論藝術的方式！由「陳澄波日」活動的「藝術家影展」轉型而成的「嘉義國際藝術紀錄片影展」，以大南方觀點讓小城市能夠跳過台北跟世界溝通，更以「藝術紀錄片」這幾個字標示出全新經驗。從2014年「大南方精靈」、2015年「八方來瘋」，到今年「火力全開」，這個貧窮卻充滿遠見與開創性的年輕影展，正逐步將台灣面積最小的南方城市推向世界中心。
邊陲城市 南方精神
「如何述說邊緣為主體？如何讓沒信心變成有信心？」對出身嘉義的嘉義國際藝術紀錄片影展藝術總監黃明川導演來說，這是每個嘉義人都必須思考的。地理上的嘉義很小，該如何獨立自主發展出自己的藝文性格？
「大南方精靈」是黃明川導演一開始為影展定的調。以嘉義為中心，南方為主體，這「南方」包含地理上的南方、非主流的南方、內心的南方：「我們希望從『南方』來想世界，有點對抗台北吧。除了影展地理位置就在南方之外，非主流的南方更是重視那些稍縱即逝的獨立作品。至於內心的南方，他們是大城市裡的邊陲，是左派、穆斯林，是窮作家、窮藝術家、活不下去的藝文工作者。」
基於這樣的南方精神，黃明川選擇以「藝術紀錄片」這看似邊陲的題目對抗主流。他提起在香港的亞洲藝術文獻庫播放自己於90年代拍攝的《解放前衛》系列影片時，對方驚訝於台灣居然這麼早就開始以video做藝術歷史書寫。在香港的經驗讓黃明川認為，台灣拍攝藝術紀錄片的領先，應該已經夠成熟而累積為一個影展。
「藝術紀錄片」不只是介紹藝術家或藝術作品的紀錄片，更是以影像談論各種當代「美感經驗的知覺」，它是複雜的、跨界的、新舊並存的。在選片考量上，黃明川會挑選一些被遺忘的老片，重新給它論述，為的是讓這些平時大家看不到、無感的「弱勢/弱視」集合，重新聚集力量往前掙扎、進而突破。
嘉義還有阿里山之外的風景
藉由影展讓外地人認識嘉義除了阿里山之外，還有其它珍貴美好的風景，這也是「嘉義國際藝術紀錄片影展」的議題之一。在第一屆與第二屆，黃明川就曾帶外地、外國的影人參訪嘉義市古蹟，像是清朝擊敗林爽文的福康安紀功碑、二戰前日本太子來嘉義住的房子、嘉義在地藝術家王文志的大型裝置藝術作品「森林之歌」。最後他們來到一間由鋸木廠改建的酒吧，聽搖滾樂。黃明川提到這些外國人在這趟小巡禮中，都非常有感受：「他們說在街頭其實看不出這個城市有什麼特色，但去了這些地方後，才恍然大悟，嘉義其實是有歷史的城市。」
「嘉義國際紀錄片影展」從最開始大家的驚訝、質疑、好奇，到影展舉辦後的興奮，每一年觀影人數都在成長，除了本地人踴躍之外，也有很多外地人甚至外國人特地來參加。有些嘉義人說，很高興終於有「陳澄波」之外的東西了。黃明川認為，一定要往年輕的世代看，將來這個城市才會有希望：「不要再賣老骨頭了，這些年輕的藝術家們都是未來的陳澄波啊！」
讓藝文界的鮭魚返鄉
「我自己在嘉義出生長大，當然希望能把大家的心都拉攏過來，進而更加認同故鄉。」黃明川希望藉由影展，能讓藝術的定義更開放，如此一來，藝文界的人才或許更有機會和欲望返鄉。
雖然影展經費拮据，但黃明川仍堅持每場放映都是免費入場，他認為目前最重要的還是建立口碑與觀眾品味：「影展在第二屆之後，各單元都有很大的轉型，我也在看新的改變與論述能不能在這個南部小城裏生根。」3月到了，春天來了，今年的嘉義市，依舊有一批精彩的藝術紀錄片等著與觀眾的美學經驗相互激盪！
藝術總監黃明川推薦影片
《詩與愛的同志》Jai Bhim Comrade / 阿南‧巴瓦翰 Anand Patwardhan / 印度 (2012)
故事基調就是反抗政府，但他們的示威反抗行動全都在念詩、傳達愛，我想這是甘地留下來的傳統。我們的抗議行動裡會有文學嗎？
《極地大追逐》Chasing Ice / 歐一清 Jeff Orlowski / 美國 (2012)
一個瘋狂的平面攝影師，跑去拍暖化的北極、追冰，一拍就拍了二十年。後來又有一群年輕人跑去追他、拍他。紀錄片把這個瘋狂的攝影師所拍到的場面重新再現，很刺激、很厲害、雙重影像！
「編造的真實」單元：
這個單元有比較多實驗風格的片子。大家都在辯論紀錄片裡的真實性，偶爾也會聽到有人在談劇情片裡的紀錄片感。這個單元在談的就是：一切都是編造的，但裡面居然有真實性？這個真實性是不是輸給我們所謂的傳統概念的紀錄片呢？
2016嘉義國際藝術紀錄片影展CIADFF
2016/03/11－2016/03/27
嘉義市立博物館1F簡報室（嘉義市忠孝路275-1號）
www.chiayi.film