Disappearing Sound〔 〕
|策展人：張溥騰
我們該如何思考和探索那些自然存在而不被聽見、在當代社會中被忽略的沈默、或是在歷史中已被埋藏的聲音？展覽帶領觀眾去聆聽那些此時此刻，已消失的人、消失的事、消失的風景。並以空白括弧〔 〕讓觀眾自己填空，想像聲音從何時、何種方式逐漸消失，我們又要如何將它找回來。
美國作曲家波琳．奧利維洛（Pauline Oliveros）解釋到：「聽，是帶來感知的物理現象，聆聽則是留意到被感知的東西」。聆聽是聽覺的也是心理的，所以包含了環境的聲音、記憶的聲音、夢中的聲音，甚至是想像或是創造出來的聲音，超越了單一感官的身體感受。
在人與人越來越疏離的疫情期間，聲音是在這個時候最能撫慰人心的一種介質，所幸藉由聲音我們還能擁抱並感受彼此的溫度。那麼來到後疫情時代，我們該如何理解聲音，去認識它存在的本質。
邀請藝術家，一起探索那個空白〔 〕
本展覽邀請了六組共七位藝術家的作品，來探索消失的聲音裡的那個空白〔 〕，這個遺失的空白邀請大家一起來填空想像。
黃大旺《台北聲音一日遊》
黃大旺的新作《台北聲音一日遊》是採集了他從2016-2022年在台北市街頭巷弄，不同時間與不同地點的聲音素材，透過聲音產生聽者自己的敘事，因為聲音是隨機剪輯配置，所以每個人都可以在聲音碎片的線索裡拼湊出不同的故事，尋找遺失的片段和記憶中的曾經。
陳芯宜《留給未來的殘影》
剛獲得屆威尼斯影展「最佳VR體驗」獎的陳芯宜，在這次展出VR360作品《留給未來的殘影》，以舞者周書毅飾演一名生命即將結束的男子，透過「生前記憶續存服務」於臨終前回返記憶的某些瞬刻，來召喚出觀眾全新體感世界。一個即將消失的生命，透過VR技術讓我們思考意識似乎可以被保留，但是那些逝去的和最後被留存的究竟是什麼？
澎葉生Yannick Dauby《藻礁》
長期持續田野採集自然聲音的法籍藝術家澎葉生Yannick Dauby，帶來頗富詩意的錄像作品《藻礁》，他虛構了一個科學研究的敘事，以並透過水下錄音器收錄人耳聽不到的聲音。人耳聽不到的聲音，我們如何證明它的存在，藉此隱喻生物（生命）存在的意義，思考人與自然的關係。
蕭聖健《午後》
動力藝術家蕭聖健的聲音機械裝置作品《午後》，以人工機械噪音模擬自然界的鳥叫蟲鳴，
在工業文明的機械產物所製造出的聲音中，去尋找逐漸消失記憶中的熟悉的聲音。
張君慈《月潮搖籃曲：細胞》
張君慈的聲音裝置作品《月潮搖籃曲：細胞》是延續月潮系列的新作品，潮汐的往復隨著月形規律地呼吸，是死亡與再生的無限循環。從非生物的觀點來看待生命的消融與再現，透過冰融化到水的物質特性，製成了一個充滿了即興意味的發聲裝置。
洪梓倪《動作的隱喻》
去年來臺東美術館駐館創作的洪梓倪，在這次「消失的聲音」受邀的創作計畫中，和射馬干部落的音樂人斯馬里奧共同創作，以聲音複合媒材作品《動作的隱喻》來探索身體記憶、聲音檔案與大自然間的反覆拉扯中試圖找到平衡的位置。這個作品也是斯馬里奧藉由聆聽以及聲音採集，從都市原住民回到原鄉中多道線索中的一條取徑。
▌展覽資訊
展覽日期｜2022.10.15-11.13
展覽時間｜週一休館；每日09:00-12:00、13:30-17:00
展覽地點｜臺東美術館大文創教室、戶外廣場台東縣政府廣告
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