「身體是我的道場 、舞台是我的祭壇 、 靈魂是我的祭品」 — 季綾 文 : 楊宜瑄 初夏，台灣的舞蹈界掀起了一股現代舞的「季風」旅美的現代舞明星季綾 PeiJu Chien-Pott 自紐約返台之旅，展演之 處皆成為焦點 。 或許一開始人們只是慕名而來，畢竟他曾經是瑪莎葛蘭姆舞團首席舞者、 2017 紐約貝西獎以及國際青商會十大傑出青 年獎得主 , 終究甘願被她的強大氣場所俘虜。
從築空間的現代舞體驗課程、在101大樓的即興演出 ，或是桃園鐵玫瑰藝術節「追夢人」開幕演出，「季綾式」那極具感染力的舞蹈風格 ，總是能輕易地撥撩起人們的心弦 ，以舞蹈和觀眾進行深度交流 。
當燈光落在季綾身上的那一刻起 ，我的呼吸似乎已經隨著她的律動開始起伏 ，心也隨之悸動不己。她的新作「Island-Isolate land] 反映出疫情隔離下的心境、哀悼無辜的受難者的掙扎。 登場時，舞台的氛圍從神祕詭譎，靜謐得像全世界只剩下自己，突然轉變成瀑布奔騰般的千姿 百態，時刻都牽動 著觀者的情緒。 那「季綾式」的爆發力 演出是可敬可畏的。
舞台下的季綾 ，亦是一位稱職的老師 。 在台北築空間的現代舞體驗營中 ，她認真耐心地示範瑪莎葛蘭姆式的動作原理「收縮與延展」 (Contraction & Release) 技巧，訓練著重於收縮下腹部肌肉以凝聚動力 ，再將此動力發 放成更高 、更長的伸展 。 季綾的清澈明亮的雙眸總是看著同學們的動作 ，並加以指導 。訪談中，她也猶如鄰家女孩一般，述她的舞蹈旅程時 ，是充滿溫度和感性的 。
Rochelle: 請簡述妳學舞的過程、受到那些大師或派別的影響，進而造就季綾舞風，「季 風」?
季綾 : 我從 3開始習舞，從小接受古典芭蕾舞訓練的 。 在國立台北藝術大學舞蹈系受當 代舞蹈技巧訓練 。 畢業後 ，獲得美國摩斯康寧漢舞校 (Merce Cunningham Studio) 的獎學金，進入其舞校與摩斯康寧漢本人習舞。之後進了瑪莎葛萊姆舞團後(Martha Graham Dance Company) 受到其舞蹈風格影響很大，尤其使用其舞蹈語彙運用於演戲這方面，令我在情緒表達上因肢體語言的豐富而更精確或更有張力。 近期跨界演出紐約的功夫歌舞劇 ，所以同時也受到功夫、武術的薰陶。 而近年來和國際上重要編舞家 Mats Ek, Nacho Duato, Luca Veggetti, Akram Khan, Pontus Lidberg, Andonis Foniadakis 等的合作驗，都是對我影響極大的經歷。
Rochelle: 請以過來人的身分，給台灣青年舞者們的建議? 季綾 : 舞者的基本功訓練很重要，在基本功訓練扎實後，要盡可能的去嘗試各種不同的舞蹈風格 ，拓展身體表現語彙。 再來就是心理要有容易調整的彈性度。 平時生活態度的養成也是重點 ，就算遇見不喜歡的人事物，也可以透過這些感受得到一些啟發 。在舞蹈的表演中，本來就帶有酸甜苦辣的情感表達。
Rochelle: 最近的人生體悟和未來的展望 ? 季綾 : 身為女性舞者，忙碌的行程中，不但要經常練舞 ，保持最佳身體狀態，事業和家庭的兼顧 ，更是一大挑戰 。之前讀過一本充滿禪意的書「重返 Wabi-Sabi:給日式生活 愛好者的美學思考」。 除了日式禪意的美學觀之外 ，書中所倡導的正是「有捨有得 ，簡單生活」的概念也也給我許多靈感和啟發。 在紐約結婚生子之後 ，也學習到如何放慢腳步 ，令自己在百忙之中學習靜下來，沉澱後 再出發 。 我仍然很喜歡嘗試新的挑戰，所以我把自己保持者開放的狀態，之前為了多些 時間陪伴女兒 ，告別了瑪莎葛蘭姆舞團的巡 迴演出 。 今後，我還是會不斷的從事舞蹈創作 、教學和表演 ，而戲劇也將會是下一個階段的嘗試 。 雙魚座的季綾 ，似水般的愛好自由，不自我設限 。 因為嚮往外面多彩的天空，毅然決定踏出舞團的按步就班 ，從紐約的時周 ，以專業舞姿展現服裝設計感，到2019 年首度嘗試功夫歌舞劇《龍泉鳳舞》(Dragon Spring Phoenix Rise)，面對陌生的領域，令完美主義的季綾全力以赴 ，表現不凡 。 當做是一種 生命能量的轉換、成就不同的自己。加上她 祟尚 Wabi-Sabi 那化繁為簡的生活態度，以及對人內心的修持 。如今的季綾，逐夢踏實 ，勇氣充滿 。
(世界影響力舞蹈冠軍 or Honorary Doctorate CISAC) 楊宜瑄 Rochelle 博士