三月。2015|新書推介文/楊彪01_旋:杉浦康平的設計世界「杉浦對亞洲充滿深情厚意的目光,始終在激勵與啟蒙包括日本在內的所有亞洲人,其意義尤為深遠。」——臼田捷治杉浦康平是國際知名平面設計師,尤以書籍設計聞名於世。他的設計充滿個性,獨特而且前衛。他甚至將亞洲美學以至東方哲學融入到設計之中,令作品不但具有濃烈的東方圖像色彩,還蘊含著亞洲古老且獨特的文化和宇宙觀,令人眼前一亮的同時忍不住要仔細思考一番。臼田捷治在書中詳細記載了杉浦康平的設計歷程,從嶄露頭角到開始設計事業,再從執掌教鞭到深入研究亞洲文化並加以應用,讀者不但可以從中感受到著名設計師的熱情與活力,還可以一窺其獨特思維的本質及影響。不但如此,書中還加入了大量杉浦康平設計的書籍的相片,並詳細介紹了它們的設計理念和手法,足以讓愛書之人大飽眼福。作者_臼田捷沿譯者_呂立人、呂敬人出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年12月02_井上有一:書法是萬人的藝術談及書法,或許我們會立即想到:中國是發源地,代表有王羲之、顏真卿、柳公權……而遠在大洋的彼岸,取自中國的日本書法也孕育出不少優秀的書法家,井上有一便是當代日本書法的代表之一。他的書法追求文字的「真」,甚至振臂疾呼要求書法家「返璞歸真」。他的書法蒼勁有力甚至野蠻粗暴,一如他光頭、赤膊的形象,他的作品不但影響了近代的中日書法家,更令世界各地的藝術家、作家和詩人都為之驚嘆。本書根據井上有一的日記等資料,記錄了他書法創作道路上的酸甜苦辣和感悟。作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2013年5月03_棟方志功──美術與人生棟方志功是二十世紀日本現代版畫家的代表人物之一,他的學歷雖然只有小學程度,卻是家鄉廣為人知的「畫痴」,後來到東京畫界闖蕩,屢遭挫敗,卻仍勇往直前,把《華嚴經》的教誨在板木上刻成莊嚴的作品,這些被他稱作「板畫」的作品,古樸單純而包含深厚的功力,在國際上贏得了不少聲譽,然而在日本卻不受好評,即使是一九五六年獲得威尼斯國際美術雙年展國際版畫大獎後,也沒有得到日本評論家的重視。這或許是藝術家的遺憾,幸而還有本書作者海上雅臣願意在逆流中為他發聲辯駁,以客觀事實的記錄,為這位偉大版畫家爭取應有的評價,並通過近距離的交往和觀察,娓娓道來志功如何貫徹「畫痴」的人生。作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年8月04_現代陶藝本書通過八木一夫的故事,側寫日本陶瓷的發展史。陶瓷技藝從遠古發展至今,在數千年的風雨中不斷成長,無數精美的陶瓷藝術品被列為世界珍藏。但數千年的發展仍然無法擺脫一種束縛——作為生活用具的實用性。直至1950年,日本陶藝家八木一夫摒棄前人杯盤碗碟的燒製方向,成功創造出具有自由意味的「陳設陶」,陶藝從此由杯、盤、碗、碟的實用器物,漸漸走向純粹的藝術。他將陶泥自由揉捏燒製,創作出諸如〈薩姆薩先生的散步〉等劃時代作品。他如此概括自己一生的陶藝創作:「無論如何,我只想純粹地對待粘土。」作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年10月
文/楊彪01_旋:杉浦康平的設計世界「杉浦對亞洲充滿深情厚意的目光,始終在激勵與啟蒙包括日本在內的所有亞洲人,其意義尤為深遠。」——臼田捷治杉浦康平是國際知名平面設計師,尤以書籍設計聞名於世。他的設計充滿個性,獨特而且前衛。他甚至將亞洲美學以至東方哲學融入到設計之中,令作品不但具有濃烈的東方圖像色彩,還蘊含著亞洲古老且獨特的文化和宇宙觀,令人眼前一亮的同時忍不住要仔細思考一番。臼田捷治在書中詳細記載了杉浦康平的設計歷程,從嶄露頭角到開始設計事業,再從執掌教鞭到深入研究亞洲文化並加以應用,讀者不但可以從中感受到著名設計師的熱情與活力,還可以一窺其獨特思維的本質及影響。不但如此,書中還加入了大量杉浦康平設計的書籍的相片,並詳細介紹了它們的設計理念和手法,足以讓愛書之人大飽眼福。作者_臼田捷沿譯者_呂立人、呂敬人出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年12月02_井上有一:書法是萬人的藝術談及書法,或許我們會立即想到:中國是發源地,代表有王羲之、顏真卿、柳公權……而遠在大洋的彼岸,取自中國的日本書法也孕育出不少優秀的書法家,井上有一便是當代日本書法的代表之一。他的書法追求文字的「真」,甚至振臂疾呼要求書法家「返璞歸真」。他的書法蒼勁有力甚至野蠻粗暴,一如他光頭、赤膊的形象,他的作品不但影響了近代的中日書法家,更令世界各地的藝術家、作家和詩人都為之驚嘆。本書根據井上有一的日記等資料,記錄了他書法創作道路上的酸甜苦辣和感悟。作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2013年5月03_棟方志功──美術與人生棟方志功是二十世紀日本現代版畫家的代表人物之一,他的學歷雖然只有小學程度,卻是家鄉廣為人知的「畫痴」,後來到東京畫界闖蕩,屢遭挫敗,卻仍勇往直前,把《華嚴經》的教誨在板木上刻成莊嚴的作品,這些被他稱作「板畫」的作品,古樸單純而包含深厚的功力,在國際上贏得了不少聲譽,然而在日本卻不受好評,即使是一九五六年獲得威尼斯國際美術雙年展國際版畫大獎後,也沒有得到日本評論家的重視。這或許是藝術家的遺憾,幸而還有本書作者海上雅臣願意在逆流中為他發聲辯駁,以客觀事實的記錄,為這位偉大版畫家爭取應有的評價,並通過近距離的交往和觀察,娓娓道來志功如何貫徹「畫痴」的人生。作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年8月04_現代陶藝本書通過八木一夫的故事,側寫日本陶瓷的發展史。陶瓷技藝從遠古發展至今,在數千年的風雨中不斷成長,無數精美的陶瓷藝術品被列為世界珍藏。但數千年的發展仍然無法擺脫一種束縛——作為生活用具的實用性。直至1950年,日本陶藝家八木一夫摒棄前人杯盤碗碟的燒製方向,成功創造出具有自由意味的「陳設陶」,陶藝從此由杯、盤、碗、碟的實用器物,漸漸走向純粹的藝術。他將陶泥自由揉捏燒製,創作出諸如〈薩姆薩先生的散步〉等劃時代作品。他如此概括自己一生的陶藝創作:「無論如何,我只想純粹地對待粘土。」作者_海上雅臣譯者_楊晶、李建華出版社_三聯書店(香港)有限公司出版月份_2014年10月
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