teamLab: 舞動!藝術展 & 學習!未來の遊園地

建立日期

28 十二月 2016

項目

設計/建築 Design/Architecture , 表演藝術 Performing Art , 視覺藝術 Visual Art , 國內新聞 Local news

teamLab: 舞動!藝術展 & 學習!未來の遊園地

 

照片提供:All Content © teamLab Inc.

 

今年冬天最夢幻的數位遊樂園

12/29台北華山絢麗登場

 

自2015年起,已連續兩年獲得知名設計網站「designboom」評選為全球10大必看藝術展的日本頂尖數位藝術團隊「teamLab」,帶著今年在新加坡、美國、泰國、韓國與日本的巡展聲勢,明(12/29)起將在台北華山推出年度壓軸大展「teamLab: 舞動!藝術展 & 學習!未來の遊園地」。teamLab不僅帶來歷年來的經典創作,更有數件大型多媒體藝術作品為首次登台。

 

本次展覽以《舞動!藝術展 (Dance! Art Exhibition)》及《學習!未來の遊園地 (Learn & Play! Future Park)》為兩大主題,利用超過六百坪的展場空間,交錯穿插藝術及童趣兩大特色創作,打造台北最夢幻的數位遊樂園。並為台灣觀眾帶來超高人氣作品〈水晶宇宙〉(Crystal Universe);採4D視覺技術,將數萬顆LED燈懸掛於鏡屋中,觀眾可透過智慧型手機程式選取創造宇宙的元素,宇宙亦會隨著觀眾的一舉一動而改變,每一步都變成創作的一部分。觀眾遊走於此作品中,彷彿走進宇宙入口般,跳脫空間限制,跟著不斷變化的燈光,創造出奇幻絢麗的宇宙銀河。

 

今年新作品〈塗鴉大自然〉(Graffiti Nature)也將和觀眾見面,不僅將觀賞者在圖畫紙上創作出不同的動物圖像虛擬化,大量的花朵從觀眾的腳邊生長綻放,伴隨翩翩飛舞的蝴蝶,形成一個繽紛的自然生態。除展出大型藝術作品外,本次更展出讓大小朋友體驗共同創作的經典作品,如〈彩繪水族館〉(Sketch Aquarium)及〈彩繪城鎮〉(Sketch Town)。此兩件作品將觀眾的創作與互動科技結合,讓觀眾在圖畫紙著色發揮創意,創造出的海洋生物在〈彩繪水族館〉的藍海螢幕中自在悠遊;汽車則在〈彩繪城鎮〉的投影螢幕上奔馳。透過共創的過程,觀眾之間彼此互相影響並一同體驗創作的樂趣。藝術,不再只是用眼睛觀看,而是用自己的創作加入其中,成為互動藝術的一部分。

 

成立15年的日本teamLab團隊,匯集藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業人士,大玩跨領域創意,打造全新型態的數位藝術。《teamLab: Dance! Art Exhibition, Learn & Play! Future Park》展覽於 2015年在東京首次開幕,吸引近50萬觀眾入場,同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎肯定。

 

藝術展及遊樂園 雙主題展覽

 

本次以《舞動!藝術展》及《學習!未來の遊園地》為兩大展覽主題涵蓋teamLab歷年經典作品以及全新創作,上百坪展場將展出17件作品,觀眾透過碰觸、站立、走動與作品產生連結。有別於傳統的靜態藝術欣賞方式,teamLab邀請觀眾走入藝術的世界,藉由親身體驗藝術的過程,拉近與藝術之間的距離。

 

teamLab的藝術創作聚焦於發展「改變人與人之間的關係,使他人的存在變得更有意義。」的可能性,透過「共創」的概念傳播,將改變以往較常見的個人創作型態,讓觀眾可以與他人合作,同時保有個人自由創作的空間。teamLab的作品讓觀眾能夠於展覽空間裡自由穿梭,享受不同視角帶來的視覺震撼。teamLab突破藝術及科技的界線,讓人看見互動科技的再創新,彷彿身歷其境般的感官體驗,也讓藝術有了不同的詮釋。

 

《舞動!藝術展》重點作品

 

超高人氣作品〈水晶宇宙〉(Crystal Universe)採4D視覺技術,數萬顆LED燈懸掛於鏡屋中,觀眾彷彿走進宇宙入口,並將可以透過智慧型手機網頁選取光影構成元素,改變宇宙的光影,創造出奇幻絢麗的宇宙銀河。

 

teamLab藉由數位科技重現自然界的變化,本次將展出的作品〈冰冷的生命〉(Cold Life),將「生」一字以書法筆觸轉換成立體的樹木形態,不停轉動的畫面,呈現樹木隨著四季更迭的變化,就像生命進化的過程。在〈蝶振翅無邊界〉(Flutter of Butterflies Beyond Borders)中,teamLab打破作品框架,讓作品間的界線消失,振翅的蝴蝶恣意飛舞,蝴蝶因觀眾的觸動而產生變化,如蝴蝶因觀眾的碰觸失去生命,象徵自然與人之間緊密且相互影響的關聯。

 

花與人,不為所控卻能共生- 度時如年〉(Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour)透過電腦程式演算,將一年四季中花朵的花開花落持續地呈現,花朵誕生、開花盛放到凋謝枯萎的過程,亦受到觀眾的行為舉動影響,不斷地持續進行變化,觀眾將創造出屬於自己獨一無二的版本,眼前的畫面將不會再現且無法複製。

 

〈追逐的烏鴉、追逐與被追逐的烏鴉、以及被分割的視點-Light in Dark〉(Crows are Chased and the Chasing Crows are Destined to be Chased as well, Division in Perspective – Light in Dark)是對日本動畫表現手法「板野馬戲團」的致敬作品,teamLab藉著在立體空間中,重現平面動畫作品所營造誇張手法的方式,來探討日本動畫師們所創作的變形空間。運用五個螢幕前後擺放的方式,搭配作品的光影效果形成空間立體感,八咫烏在畫面中隨著音樂以高速盤旋、相互追逐,並在撞擊後化成花朵。

 

《學習!未來の遊園地》重點作品

 

〈彩繪水族館〉(Sketch Aquarium)讓大小朋友的想像成真,此件作品將觀眾的創作與互動科技結合,觀眾在圖畫紙著色後所創作出的海洋生物,經過投影後在藍海中悠遊,當觀眾觸碰投影螢幕時,海洋生物會產生不同變化,處處充滿驚喜的過程,讓創作變得更生動好玩。

 

〈彩繪城鎮〉(Sketch Town)邀請大小朋友一同動手玩創意,透過於圖畫紙著色的過程,觀眾發揮天馬行空的想像力加進作品中,汽車、消防車及飛碟等經過機器掃描後,圖像在彩繪城鎮上奔馳。觀眾將能夠透過碰觸螢幕與自己的創作進行互動,此件作品不僅讓平面圖像動起來,搭配現場音效更是臨場感十足。

 

在〈遠古神靈故事〉(Story of the Time When Gods Were Everywhere)中,在當觀眾觸摸了牆壁上不斷由上落下的象形文字(山、樹木、鳥與牛等),文字變成圖像並且受到相互的影響。觀眾觸摸動物後,動物會開始動作,透過對文字及圖像的召喚,一指就能創造夢幻般的神靈世界,同時開啟大小朋友的好奇心。

 

在〈小人所居住的桌子〉(A Table where Little People Live)中,小人們每天在桌上勤勞地跑來跑去,觀眾將物品放置於小人所居住的桌子上,小人就會一躍而上。當觀眾碰觸小人時,便會產生不同的變化,透過與小人的互動,讓大小朋友都能喚起童心,一同與小人搗蛋同樂。

 

展覽資訊

 

展覽名稱:teamLab: 舞動!藝術展 & 學習!未來の遊園地

展覽時間:2016/12/29(四)-2017/4/9(日)週一至週日10:00~18:00 (除夕休館)

展覽地點:華山1914文創產業園區東2四連棟BCD館

洽詢專線:02-66169928 (週一至週五11:00-17:30)

官方網站:http://taipei.team-lab.net/

粉絲團:https://www.facebook.com/teamLab.huashan/

展覽票價:

票種 票價 適用範圍 購票方式
親子票 $600 限成人一位與一位3歲以上至15歲以下(90年12月後出生至102年12月前出生,需出示證件)學生
需同時進場
現場購票
全票 $350 一般民眾

1.現場購票

2.超商購票:7-11ibon、全家FamiPort

3.網路購票:博客來、Gomaji團購網、17Life團購網

優待票 $320 (1) 3歲以上(102年12月前出生,需出示證件)
(2)
學生(需出示105年上學期註冊章,不含碩博士、空中大學等)
(3) 20
人(含)以上團體
現場購票
愛心票 $175 (1) 65歲以上長者(需出示證件,民國40年(含)以前出生者)
(2)
身障陪同者1位,需憑證購買
現場購票
免票 (1) 3歲以下幼童(102年12月(含)後出生,需出示證件),需由至少一位大人陪同入場
(2)
身障者(需出示證件)

 

teamLab 02

〈水晶宇宙〉(Crystal Universe)/影片:https://youtu.be/HYrKVUYNO9U

 

teamLab 01

〈Black Waves〉/影片:https://youtu.be/sm2-TKOmE7w

 

teamLab 03

〈小人所居住的桌子〉(A Table where Little People Live)/影片:http://youtu.be/2n-DU58jjKE

 

teamLab 04

〈光球管弦樂團〉(Light Ball Orchestra)/影片:http://youtu.be/R8qinL2-U8c