從「島」的邊陲視野出發-2016當代敘事影展:邊界。世界

建立日期

13 十月 2016

項目

視覺藝術 Visual Art , 國內新聞 Local news, 攝影/電影 Photography/Film

從「島」的邊陲視野出發-2016當代敘事影展:邊界。世界

上圖說:開幕片《沖繩列島》劇照

 

2016 New Narratives Film Festival: Borders & Beyond 

島影。島歌——從沖繩、台灣到東南亞

 

第二屆當代敘事影展邊界・世界,10.2110.30在台北市客家文化公園正式開跑!今年度主題單元「島影・島歌」,以二戰冷戰結構下的「島」作為策展主軸,從沖繩跨越亞洲島鏈至台灣、香港、中國到東南亞,精選40多部亞洲紀錄片,三場「電影X音樂現場」跨界展演,以紀錄影像與音樂場景的雙重路徑,重新探索「島」的歷史宿命與當代議題
電影X音樂現場——聲音影像即興實驗

 

為期十天的紀錄片放映外,延續去年大受好評的電影音樂現場,今年再度打破影展框架,挑戰新的影像敘事。開幕片、閉幕片與特映會三場「電影X音樂現場」跨界展演,邀請來自義大利小提琴手Luca Ciarla、沖繩獨立民謠新桓睦美、沖繩搖滾樂團Maltese Rock以及台灣爵士薩克斯風謝明諺等跨文化音樂家,在光影的流動之間,現場為影片重置聲響,一場穿越光音的即興創作實驗,在聲與影交錯疊置中,展開對話。

 

開幕片《沖繩列島》+沖繩獨立民謠現場聯合映演

 

開幕片於10/29(五)晚上七點啓幕,邀請日本導演東陽一1969年《沖繩列島》作為台灣首映。《沖繩列島》記錄戰後二十多年來沖繩諸島的快速變遷,除了捕捉沖繩在美軍佔領時期的珍貴畫面,更將紀實影像帶入新的實驗敘事,斷片般的黑白影像,是沖繩的日常風景,亦是沖繩現實處境的隱喻。開幕場邀請沖繩獨立民謠樂人新桓睦美來台演出,從她多元、另類的沖繩音樂實踐,連結至東陽一導演1969年的《沖繩列島》,聆聽/觀看今日的沖繩音像與路徑,看見台灣到東南亞更大的島嶼政治地景。

 

當代沖繩人物誌:亞洲首映《驟雨》+混種搖滾樂現場

 

沖繩音像專題不可錯過另一部,亞洲首映特映會《驟雨》,由瑞士新導演Daiel Lopez執導當代沖繩紀錄片,以散文般的流暢敘事與哲思,側寫沖繩在地人物,從生到死的歲時祭儀,從美軍基地抗爭到民謠即興現場,影展更邀請到片中現身的沖繩搖滾樂團Maltese Rock樂手來臺演出。Maltese Rock是沖繩推動老市場「榮町市場」復興運動的主力成員,如今成為沖繩另類文化基地。10/29(五)七點特映會聯合映演,觀眾將有機會看見沖繩當代生活與音樂場景。另外,主題單元「島影。島歌」選映韓裔日籍導演朴壽南《命果報:沖繩戰役》、黃信堯實驗性極強的沖繩紀錄片《雲之国》,以及今年推出記錄八重山台灣人遷徙史的黃胤毓《海的彼端》

 

開、閉幕與特映會後,影展推出深夜時段節目「誰來宵夜」LateNightJam,電影院化身深夜小酒吧,有吃有喝有聊,還有神秘影人/樂人演奏即興音樂!


台灣離島專題:「大陸屬於島」——反轉島/大陸權力空間與影像語境


「大陸屬於島」
則從台灣離島視角如金門、小琉球、釣魚台、蘭嶼、北方三島,延伸至兩岸之間複雜糾葛的政治記憶。除了重映馬耀・比吼探討大陳島認同議題的經典紀錄片《來去大陳》外,今年甫獲臺北電影節最佳紀錄片的《河北臺北》(李念修),兩部中、新世代對話的金門紀錄片《門》(邱育南)與《島》(黃庭輔),以及環境實驗紀錄片《看不見的鬼島》(林泰州)等,反轉島/大陸權力空間與影像語境。

 

時代之流——聚焦東南亞新銳導演,打開新敘事美學

 

本單元時代之流聚焦東南亞泰國、柬埔寨、印尼、菲律賓、越南的新銳導演,看他們在審查制度與西方文化資本的雙重夾殺中,開闢出新的路徑。作品反映了戰後遺留至今的歷史傷痕:冷戰、經濟狂飆、邊界衝突、社會轉型,也為我們打開新的影像美學敘事,有記錄印尼峇里島恐攻事件過後,涉案者及受難者家屬生活寫實Daniel Rudi Haryanto的《囚獄天堂》、柬埔寨視覺藝術家Vandy Rattana記錄赤柬歷史傷痕的《獨白》《炸彈池塘》、柬埔寨新銳導演Neang Kavich《何處是我柬埔寨的家》,泰國攝影風格大膽強烈,深受阿比查邦影響的新世代泰國導演Nontawat Numbenchapolw記錄泰柬邊界衝突的《邊界》《河》。從家族記憶探討菲律賓百年族群戰爭Adjani Arumpac《戰爭是件溫柔事》、以及越南最重要的當代錄像藝術家阮純詩,與Chris Marker對話的最新散文電影《來自賓童龍的信》

 

流離島影專題回顧:台灣20世紀初最大規模實驗紀錄片計劃重映

 

「再/見流離島影」專題回顧,2000年12位導演出海到不同台灣離島創作,這系列短片標示了台灣紀錄片的新趨勢,從社會關懷為主的紀實影像,逐漸轉向形式多元的敘事美學,他們不僅勇於在形式上挑戰主流敘事,也對島的政治議題展開深刻批判。16年後,我們精選《噤聲三角》(沈可尚)、《誰來釣魚®(陳芯宜)、《03:04(黃庭輔)等數部作品,並舉辦導演論壇,邀請導演齊聚一堂,回顧島嶼影像史。

 

漂流群庄——亞洲城市邊緣的群族故事,周浩首部紀錄片《厚街》首映

 

漂流群庄聚焦城市邊緣的族群與社群,放映周浩第一部紀錄片《厚街》,仍有許多影評表示這是至今「周浩最好的一部作品」。短片單元系列,策劃為「便當電影院」於影展期間免費放映,精選「六堆常民人物誌」五部分別於高雄、屏東六堆客家地區拍攝的紀錄短片,以及香港「大澳誌」「長州誌」兩個社區影像工作坊計劃的短片作品,題材包含社會轉型、族群與移民、青年返鄉、自我認同等不同人物的價值觀,映照今日亞洲高速發展下的社會變遷與小人物的精神意識。

 

鄧南光黑白8mm影像閉幕片:台灣薩克斯風X義大利小提琴即興配樂  

 

閉幕片特別企劃「聲音與寂靜」是一次電影音樂現場即興演出,由義大利小提琴演奏家Luca Ciarla與台灣爵士薩克斯風演奏家謝明諺,一同以鄧南光8mm選輯電影素材作為創作基底,即興演出,共同創作一場音像的實驗展演。影像與音樂互為主體,爵士樂的高度即興語彙,讓創作計劃增添更多自由與不可預測性。閉幕片預計於10/29(六)七點半演出。

 

更多影片相關資訊,請加入粉絲專頁「當代敘事影展—邊界・世界New Narrative Film Festival」或官網www.nnff2016.com,完整影片介紹可免費索取影展手冊,地點請見臉書專頁公布。

 

▍2016 當代敘事影展 10.21—10.30

地點 臺北市客家文化園區(捷運台電大樓5號出口)

網站 www.nnff2016.com

售票 goo.gl/zIkGMk

預告 https://youtu.be/YoeGL4WRiWI